Mohamed Bourouissa. Quatre saisons. 2025. Image extraite de la vidéo.
La Découverte
Le Musée du Louvre a réalisé une acquisition historique : pour la première fois de son histoire, le musée a intégré une œuvre vidéo à sa collection permanente. L’œuvre, intitulée « Les 4 temps » (Les 4 saisons), a été créée par l’artiste algérien Mohamed Bourouissa. Elle offre un portrait visuel méditatif du Jardin des Tuileries, explorant les cycles du temps à travers les quatre saisons.
Installée dans la Salle de la Chapelle, l’œuvre donne sur le jardin et sera visible du 22 octobre 2025 au 19 janvier 2026.
Le Louvre avait auparavant invité Bourouissa à publier une nouvelle vidéo chaque semaine via sa chaîne Instagram pendant une année — 52 courts métrages capturant la lumière changeante, la présence humaine, les ombres, la croissance et la dégradation. Par la suite, ils ont fusionné ce travail en une œuvre vidéo immersive unique, accompagnée d’une ambiance sonore et de rythmes visuels.
Le conservateur Donatien Grau a déclaré : « Nous voulions, pour la première fois, représenter le Jardin des Tuileries en vidéo — un compagnon vivant des peintures du musée, observant le temps lui-même. »
Installée dans la Salle de la Chapelle, l’œuvre donne sur le jardin et sera visible du 22 octobre 2025 au 19 janvier 2026.
Le Louvre avait auparavant invité Bourouissa à publier une nouvelle vidéo chaque semaine via sa chaîne Instagram pendant une année — 52 courts métrages capturant la lumière changeante, la présence humaine, les ombres, la croissance et la dégradation. Par la suite, ils ont fusionné ce travail en une œuvre vidéo immersive unique, accompagnée d’une ambiance sonore et de rythmes visuels.
Le conservateur Donatien Grau a déclaré : « Nous voulions, pour la première fois, représenter le Jardin des Tuileries en vidéo — un compagnon vivant des peintures du musée, observant le temps lui-même. »
Ce que pense ArtExpoWorld
Cette initiative du Louvre est plus qu’un symbole — elle marque un changement de paradigme : le musée autrefois dédié à la peinture classique embrasse désormais l’image en mouvement.
Cette décision légitime la vidéo et les médias numériques comme faisant partie du même canon qui abrite la Joconde. Elle indique que les musées doivent évoluer pour refléter le langage visuel contemporain.
Pour les spectateurs comme pour les créateurs, c’est une invitation : non pas à rivaliser avec la peinture, mais à dialoguer avec elle — à voir la vidéo comme une peinture dans le temps, et la peinture comme un instant figé du mouvement.
Cette décision légitime la vidéo et les médias numériques comme faisant partie du même canon qui abrite la Joconde. Elle indique que les musées doivent évoluer pour refléter le langage visuel contemporain.
Pour les spectateurs comme pour les créateurs, c’est une invitation : non pas à rivaliser avec la peinture, mais à dialoguer avec elle — à voir la vidéo comme une peinture dans le temps, et la peinture comme un instant figé du mouvement.