Mohamed Bourouissa. Cuatro estaciones. 2025. Fotograma del video.
El Descubrimiento
El Musée du Louvre ha realizado una adquisición histórica: por primera vez en su historia, el museo ha incorporado una obra de video a su colección permanente. La pieza, titulada «Les 4 temps» (Las 4 estaciones), fue creada por el artista nacido en Argelia Mohamed Bourouissa. Ofrece un retrato visual meditativo del Jardín de las Tullerías, explorando los ciclos del tiempo a lo largo de las cuatro estaciones.
Instalada en la Salle de la Chapelle, la obra da vista al jardín y estará en exhibición desde el 22 de octubre de 2025 hasta el 19 de enero de 2026.
El Louvre había invitado previamente a Bourouissa a publicar un video nuevo cada semana a través de su canal de Instagram durante un año — 52 cortometrajes que capturan la luz cambiante, la presencia humana, las sombras, el crecimiento y la decadencia. Más tarde integraron ese trabajo en esta pieza de video inmersiva única, completa con paisaje sonoro y ritmos visuales.
El curador Donatien Grau declaró: «Queríamos, por primera vez, retratar el Jardín de las Tullerías en video — un compañero vivo de las pinturas del museo, observando el tiempo mismo.»
Instalada en la Salle de la Chapelle, la obra da vista al jardín y estará en exhibición desde el 22 de octubre de 2025 hasta el 19 de enero de 2026.
El Louvre había invitado previamente a Bourouissa a publicar un video nuevo cada semana a través de su canal de Instagram durante un año — 52 cortometrajes que capturan la luz cambiante, la presencia humana, las sombras, el crecimiento y la decadencia. Más tarde integraron ese trabajo en esta pieza de video inmersiva única, completa con paisaje sonoro y ritmos visuales.
El curador Donatien Grau declaró: «Queríamos, por primera vez, retratar el Jardín de las Tullerías en video — un compañero vivo de las pinturas del museo, observando el tiempo mismo.»
Lo que piensa ArtExpoWorld
Este movimiento del Louvre es más que simbólico — marca un cambio de paradigma: el museo, antes dedicado a la pintura clásica, ahora abraza las imágenes en movimiento.
La decisión legitima el video y los medios digitales como parte del mismo canon que alberga a la Mona Lisa. Señala que los museos deben evolucionar para reflejar el lenguaje visual contemporáneo.
Para espectadores y creadores por igual, esto es una invitación: no a competir con la pintura, sino a dialogar con ella — a ver el video como pintura en el tiempo, y la pintura como un momento congelado de movimiento.
La decisión legitima el video y los medios digitales como parte del mismo canon que alberga a la Mona Lisa. Señala que los museos deben evolucionar para reflejar el lenguaje visual contemporáneo.
Para espectadores y creadores por igual, esto es una invitación: no a competir con la pintura, sino a dialogar con ella — a ver el video como pintura en el tiempo, y la pintura como un momento congelado de movimiento.