Как новое поколение меняет семейные художественные коллекции

Наследование художественной коллекции — это не то же самое, что получение обычного финансового актива.

Коллекция несёт в себе семейную историю, личные отношения, культурные ценности и решения, принятые на протяжении нескольких поколений.

Следующий владелец должен решить, что сохранить, что изменить и должна ли коллекция оставаться частной или получить более широкую общественную роль.

 Тиа Танна с Пьетой Грейдона Парриша в коллекции Тиа

Новое поколение коллекционеров сейчас сталкивается с этими вопросами.

Тиа Танна, Холл У. Рокфеллер и Астрид Хилл выросли в окружении искусства и семейных традиций коллекционирования. Сегодня каждый из них развивает собственный голос, оставаясь при этом связанным с коллекциями, учреждениями и ценностями, заложенными до них.

Их опыт показывает, что успешное художественное наследие не может выжить только за счёт сохранения.

Его нужно обновлять.

Тиа Танна выросла в окружении искусства коренных американцев и юго-западного региона

Лондонская коллекционер Тиа Танна начала ездить в Санта-Фе, Нью-Мексико, с отцом, когда ей было пять лет.

Её отец собирал коллекцию искусства коренных американцев и юго-западного региона.

В детстве Танна не до конца понимала значение предметов и событий вокруг себя.

Её отношение к коллекционированию развивалось постепенно.

Сегодня она тесно сотрудничает с отцом в управлении и расширении коллекции Тиа.

 Тиа Танна управляет семейной художественной коллекцией вместе с отцом

Это сотрудничество объединяет два разных подхода.

Её отец часто коллекционирует, опираясь на интуицию и эмоциональную реакцию. Танна более методична. Она составляет списки, изучает художников и ставит цели для коллекции.

Эти различия могут вызывать разногласия, но также укрепляют процесс.

Одно поколение вносит опыт и интуицию, другое — новые исследования, дисциплины и культурные интересы.

Холл У. Рокфеллер наследует долгую традицию меценатства

Холл У. Рокфеллер принадлежит к шестому поколению семьи, тесно связанной с американской филантропией и культурным меценатством.

История её семьи включает Эбби Олдрих Рокфеллер, одну из основательниц Музея современного искусства в Нью-Йорке.

Рокфеллер росла, посещая с матерью Метрополитен-музей искусств.

Её признание современного искусства не было мгновенным.

В подростковом возрасте она посетила часовню Ротко в Хьюстоне и сначала отнеслась к ней скептически. Этот опыт позже стал частью её понимания искусства.

 Искусство коренных американцев и юго-западного региона в коллекции Тиа

Сегодня Рокфеллер участвует в комитете Покантико Фонда братьев Рокфеллер.

Комитет курирует Центр творческих искусств Дэвида Рокфеллера на исторической усадьбе семьи в Тарритауне, Нью-Йорк.

Она также основала Less Than Half — инициативу, поощряющую женщин коллекционировать и поддерживать женщин-художников.

Её работа демонстрирует, как наследие можно переориентировать на вопросы, которые предыдущие поколения могли не рассматривать напрямую.

Астрид Хилл привносит молодых художников в историческую коллекцию

Астрид Хилл впервые познакомилась с современным и современным искусством через каталоги в доме родителей на Манхэттене.

Сегодня она работает с Hill Art Foundation и управляет Monticule Art Advisory, которая специализируется на молодых художниках.

Коллекция Hill Art Foundation включает бронзы эпохи Возрождения и важные произведения современного искусства таких художников, как Энди Уорхол, Фрэнсис Бэкон и Сай Твомбли.

Роль Хилл заключается во введении молодых голосов в этот устоявшийся контекст.

 Кутюр Ирис ван Херпен, приобретённый коллекцией Тиа

Как куратор молодых художников, она поддерживала включение современных женщин-художников и помогала развивать выставки с участием таких фигур, как Сэм Мойер, Джордан Кастил и Мика Тадзима.

Это создаёт продуктивное напряжение.

Семейная коллекция может сохранять шедевры предыдущих поколений, одновременно реагируя на искусство, создаваемое сейчас.

Без новых приобретений и интерпретаций даже великая коллекция может стать исторически застывшей.

Большинство молодых коллекционеров сохраняют унаследованные произведения

Считается, что молодое поколение часто отвергает вкусы родителей.

Исследования показывают, что реальность сложнее.

Исследование Art Basel и UBS Survey of Global Collecting 2024 показало, что 96% коллекционеров поколения Z и 94% миллениалов сохранили унаследованные произведения в своих коллекциях.

Среди тех, кто продал или отказался от некоторых унаследованных работ, чаще причиной была нехватка места, а не несогласие с искусством.

 Выставка 'Искусство и мода: выразительные произведения' в Лувре

Это свидетельствует о том, что семейные коллекции могут оставаться значимыми, даже если молодые владельцы развивают разные вкусы.

Унаследованное произведение может стать связью с родителями, бабушками и дедушками или определённым периодом семейной истории.

Задача — интегрировать его в коллекцию, которая также отражает вкусы нынешнего владельца.

Коллекция должна позволять индивидуальный вкус

Уважение к семейному наследию не должно исключать личное суждение.

Молодой коллекционер, который не может ставить под вопрос прежние решения, рискует стать лишь хранителем, а не настоящим коллекционером.

Рокфеллер описывает коллекционирование искусства как мощный инструмент между поколениями.

Наследник должен понимать своё место в более широкой истории, сохраняя при этом индивидуальный вкус и ценности.

 Холл У. Рокфеллер, коллекционер и основатель Less Than Half

Этот баланс может быть сложным.

Продажа унаследованного произведения может восприниматься как отказ от члена семьи, который его приобрёл.

Сохранение каждого объекта может создать проблемы с хранением, финансами и кураторской работой.

Семьям стоит обсудить эти вопросы до передачи коллекции.

Будущий владелец должен понимать, почему были приобретены определённые работы и какие из них считаются центральными для идентичности коллекции.

Тиа Танна расширяет коллекционирование, включая кутюр

Танна развивает коллекцию Тиа за пределами её прежних направлений.

Она поддерживает молодых художников и начала собирать кутюр.

Для Тиа кутюр можно рассматривать как форму скульптуры.

Материал формируется вокруг тела и меняется вместе с движениями носителя.

Работа голландского дизайнера Ирис ван Херпен, приобретённая коллекцией, была включена в выставку Лувра «Искусство и мода: выразительные произведения».

 Центр творческих искусств Дэвида Рокфеллера на усадьбе Покантико

Ван Херпен известна сочетанием традиционных техник кутюра с технологиями, архитектурой, научными исследованиями и необычными методами изготовления.

Это приобретение демонстрирует, как молодое поколение может расширять определение искусства, не отказываясь от серьёзности первоначальной коллекции.

Мода, дизайн и цифровое искусство всё чаще входят в коллекции, которые ранее сосредотачивались на живописи и скульптуре.

Холл У. Рокфеллер поддерживает женщин-художников

Рокфеллер сосредоточилась на представлении женщин-художников и связи между художественной карьерой, материнством и заботой.

Предыдущие поколения коллекционеров часто рассматривали эти вопросы отдельно от художественного качества.

Современные коллекционеры более готовы исследовать, как гендер, семейные обязанности и институциональные структуры влияют на карьеру художника.

 Less Than Half поддерживает женщин-художников и коллекционеров

Less Than Half поощряет женщин коллекционировать работы женщин-художников и рассматривать покупку как форму культурной поддержки.

Одно только приобретение не может исправить историческое неравенство.

Однако коллекционеры могут вносить вклад через займы, публикации, подарки музеям, посещения студий и долгосрочную поддержку художников.

Подход Рокфеллер показывает, как наследник может уважать семейную традицию меценатства, меняя её приоритеты.

Меценатство выходит за рамки покупки искусства

Все три коллекционера считают поддержку широкой арт-экосистемы важной частью своей роли.

Хилл является одним из основателей Совета Vanguard при Метрополитен-музее искусств.

Она входила в Комитет по образованию музея Гуггенхайма и стала попечителем музея Parrish на Лонг-Айленде.

Танна поддерживала выставки и приобретения в таких учреждениях, как Барбикан, Общество современного искусства и Национальные галереи Шотландии.

В 2024 году коллекция Тиа сотрудничала с Фондом Генри Мура и London Gallery Weekend, учредив грант в размере 20 000 фунтов стерлингов для институциональных проектов.

 Астрид Хилл, куратор молодых художников в Hill Art Foundation

Эти действия показывают, что меценатство может включать:

поддержку выставок;
финансирование приобретений;
содействие исследованиям и публикациям;
участие в музейных комитетах;
создание грантов;
предоставление произведений в займы;
знакомство художников с учреждениями.

Коллекция становится более культурно влиятельной, когда владелец помогает создавать возможности вокруг произведений.

Наставничество необходимо новым наследникам

Танна и Хилл сильно полагаются на советы своих отцов.

Они путешествуют вместе, посещают художников и обсуждают возможные приобретения.

Наставничество помогает молодым коллекционерам понять практические и социальные структуры арт-мира.

Оно также помогает избежать ошибок, связанных с ценами, подлинностью, налогами, хранением и отношениями с учреждениями.

 Частная коллекция Hill Art Foundation в Нью-Йорке

Однако руководство не должно превращаться в контроль.

Следующее поколение должно иметь достаточно полномочий, чтобы развивать уверенность и принимать решения.

Семья, которая не привлекает будущих наследников к планированию, может оставить им дорогостоящие обязанности, которые они не понимают.

Многие богатые семьи всё ещё не имеют планов преемственности

Ожидается, что Великая передача богатства переместит огромные объёмы собственности, бизнеса, инвестиций и искусства между поколениями.

Тем не менее многие семьи плохо подготовлены.

Отчёт UBS Global Family Office Report 2025 показал, что только около половины опрошенных семей с очень высоким и миллиардным состоянием имели формальный план преемственности.

Около 43% сообщили о трудностях в подготовке наследников к обязанностям, связанным с богатством.

 Произведения эпохи Возрождения и современного искусства в коллекции Hill Art Foundation

Ещё 35% не вовлекали следующее поколение в планирование.

Художественные коллекции создают дополнительные сложности.

Произведения могут храниться в нескольких домах и хранилищах. Документация может быть неполной. Члены семьи могут не соглашаться, продавать, дарить или сохранять коллекцию.

Исследование Survey of Global Collecting 2024 показало, что 80% коллекционеров обеспокоены сохранением своих коллекций для будущих поколений.

Одна обеспокоенность недостаточна.

Коллекционерам нужны письменные планы.

Что должен включать план преемственности коллекции

Серьёзный план должен начинаться с полного инвентаря.

Каждое произведение должно иметь:

фотографию;
имя художника;
название;
дату;
технику;
размеры;
происхождение;
счёт-фактуру;
отчёт о состоянии;
страховую стоимость;
текущее местонахождение.

 Современные шедевры в коллекции Hill Art Foundation

Коллекционер должен определить, какие работы являются центральными для коллекции, и объяснить почему.

Члены семьи должны знать, есть ли у каких-либо произведений займы, ограничения, соглашения с художниками или обещанные пожертвования.

Также необходимы налоговые и юридические консультации.

Правила наследования, благотворительных подарков и трансграничного владения могут значительно различаться.

План должен учитывать, останется ли коллекция целой, войдёт ли в фонд, будет разделена между наследниками или продана.

Учреждения могут не принять всю коллекцию целиком

Коллекционеры иногда предполагают, что музей с радостью примет всё.

Это редко гарантировано.

Музеи учитывают качество, актуальность, хранение, расходы на консервацию и дублирование в своих фондах.

Пожертвование может потребовать дополнительного финансирования.

Учреждения могут захотеть только отдельные работы, а не всю коллекцию.

 Выставка Сэма Мойера в Hill Art Foundation

Ранние переговоры позволяют коллекционерам создать реалистичное наследие.

Разные работы могут принадлежать разным музеям.

Некоторые могут лучше подходить университетским коллекциям, региональным учреждениям или архивам.

Другие могут потребовать продажи для поддержки фонда или сохранения самой важной части коллекции.

Женщины-наследницы могут столкнуться с особыми трудностями

Рокфеллер отметила, что женщины, наследующие финансовые и культурные обязанности, часто недооцениваются.

Это может влиять на отношения с советниками, дилерами и учреждениями.

Исследования, приведённые в обсуждении, показали, что многие женщины меняют финансовых советников после смерти супруга, часто потому, что доверие с ними не было установлено напрямую.

Поэтому профессионалам в области искусства следует строить отношения с каждым участником коллекции, а не только с членом семьи, который контролирует деньги.

 Поддержка молодых современных художников Hill Art Foundation

Женщин-наследниц также следует включать в обсуждения задолго до передачи наследства.

Они не временные хранители чужого вкуса.

Они могут стать коллекционерами и меценатами с серьёзным культурным влиянием.

Наследие должно означать обновление

Семейное художественное наследие не требует, чтобы каждое поколение принимало одинаковые решения.

Танна, Рокфеллер и Хилл сохраняют важные истории, добавляя молодых художников, кутюр, образование, гендерное равенство и новые формы филантропии.

Их работа показывает, что преемственность и изменения — не противоположности.

Коллекция остаётся живой, когда каждое поколение понимает прошлое и принимает ответственность за решения о будущем.

Редакционная заметка

ArtExpoWorld считает, что главная угроза семейной коллекции — не разногласия между поколениями.

Это молчание.

Когда коллекционеры не объясняют, почему произведения важны, наследники получают объекты без контекста. Когда молодые члены семьи исключены из решений, они наследуют ответственность без знаний.

Успешное наследие требует раннего вовлечения, точной документации и разрешения следующему поколению развивать собственный голос.

Коллекция не должна становиться монументом, к которому наследники боятся прикоснуться.

Сохранять всё точно так, как было, значит почитать прошлое, но это также может помешать коллекции оставаться культурно актуальной.

Самое сильное наследие — не повторение, а осознанное обновление.

Последние записи в блоге

Текущие и будущие художественные выставки