Касабланкская международная биеннале была создана, чтобы утвердить Марокко как серьёзную платформу для международного современного искусства.
Её идентичность долгое время была связана с Касабланкой, крупнейшим городом страны и экономической столицей.
Касабланка ассоциируется с современной архитектурой, кино, торговлей, городским расширением и сложными отношениями между традицией и современностью.
Перенос шестого издания в Эс-Сувейру не означает отказ от этой истории.
Напротив, это временное расширение географии биеннале.
Организаторы описывают переезд как исключительный и подчёркивают, что он не ставит под сомнение исторические корни биеннале в Касабланке.
Это различие имеет значение.
Мероприятие остаётся Касабланкской международной биеннале, но издание 2026/2027 годов становится диалогом между институциональной идентичностью Касабланки и культурным ландшафтом Эс-Сувейры.
В результате возникает гибридная ситуация: касабланкская биеннале, разворачивающаяся в Эс-Сувейре.
Это напряжение может сделать издание более интересным, поскольку поднимает вопрос о том, как культурные события сохраняют свою историю, адаптируясь к новым местам.
Художники и художественное руководство
Издание 2026/2027 годов объединит более 80 марокканских и международных художников.
Официальный фокус включает художников из Ближнего Востока, что повлияло на сроки и место проведения биеннале.
Участвующие художники будут исследовать темы, включая устойчивость, память, экологию и возрождение.
Эти темы могут принимать различные художественные формы.
Некоторые работы могут касаться изменений окружающей среды, прибрежных ландшафтов, природных ресурсов и взаимоотношений между человеком и нечеловеческим миром.
Другие — исследовать память через архивы, личные истории, коллективную травму, миграцию или унаследованные культурные практики.
Возрождение может проявляться как духовная, политическая, экологическая или материальная концепция.
Устойчивость может рассматриваться не только как выносливость, но и как способность трансформироваться под давлением.
Поскольку полный список художников ещё не опубликован, посетителям рекомендуется ознакомиться с окончательной программой перед поездкой.
Резиденция художников Ifitry
Резиденция художников Ifitry является одной из ключевых причин временного переноса биеннале в Эс-Сувейру.
Несколько приглашённых художников разработали там проекты, сделав резиденцию частью творческого процесса выставки.
Производство, основанное на резиденции, может изменить характер биеннале.
Вместо того чтобы привозить в город только готовые работы, художники получают время для знакомства с местными условиями, материалами, ландшафтами и сообществами.
Это может привести к созданию проектов, более тесно связанных с окружающей средой.
Роль Ifitry также связывает биеннале с идеей художественных исследований.
Современное искусство — это не только производство объектов для выставки. Оно может включать наблюдение, диалог, полевые исследования, эксперименты, ошибки и доработки.
Посетителям стоит обратить внимание на работы, возникшие в контексте этой резиденции, поскольку они могут раскрыть наиболее сильную связь между темой и местом.
Ожидаемый опыт посетителей
Посетители должны ожидать мульти-локационную выставку, а не мероприятие в одном месте.
Биеннале займёт несколько важных площадок в Эс-Сувейре, включая места, редко открываемые для публики.
Это означает, что маршрут выставки может служить также способом знакомства с городом.
Передвижение между площадками станет частью впечатления.
Некоторые работы могут быть установлены в исторических или атмосферных пространствах, где архитектура влияет на смысл произведения.
Другие проекты могут быть представлены в более традиционных выставочных пространствах или в резиденции Ifitry.
Итоговый маршрут может включать внутренние выставки, сайт-специфичные инсталляции, перформансы, диалоги и публичные мероприятия.
Поскольку программа ещё формируется, посетителям рекомендуется дождаться официальной карты и расписания перед планированием короткой поездки.
Двухдневное пребывание, вероятно, будет более комфортным, чем попытка увидеть всю биеннале за несколько часов.
