Por un corresponsal especial de Art Expo World en Seúl
El anuncio del programa de Frieze Seoul 2025 confirma el estatus de la feria no solo como el principal centro comercial de Asia, sino también como una plataforma curatorial vital capaz de marcar la agenda del discurso crítico de toda la región. Su cuarta edición, que se celebrará del 3 al 6 de septiembre en COEX en Gangnam, se presenta como una exploración a gran escala de la «extraordinaria profundidad y amplitud del panorama del arte contemporáneo coreano», en palabras del director de la feria, Patrick Lee. A juzgar por el programa, esto está lejos de ser una retórica vacía.
El anuncio del programa de Frieze Seoul 2025 confirma el estatus de la feria no solo como el principal centro comercial de Asia, sino también como una plataforma curatorial vital capaz de marcar la agenda del discurso crítico de toda la región. Su cuarta edición, que se celebrará del 3 al 6 de septiembre en COEX en Gangnam, se presenta como una exploración a gran escala de la «extraordinaria profundidad y amplitud del panorama del arte contemporáneo coreano», en palabras del director de la feria, Patrick Lee. A juzgar por el programa, esto está lejos de ser una retórica vacía.
Frieze LIVE: El cuerpo como instrumento político
El segmento más radical y esperado es Frieze LIVE, comisariado en colaboración con el pionero Art Sonje Center. El proyecto ‘off-site 2: Eleven Episodes’, que se extiende durante dos meses, desplaza deliberadamente el foco hacia voces marginadas, destacando a una nueva generación de creadoras coreanas y artistas queer de género: Yagwang, Younghae Chang, Jimin Hah, Sojin Kwak y Ru Kim.
Sus performances site-specific, programadas no solo en la feria sino también en Kukje Gallery K2 y Dosan Park, prometen ser actos de desafío artístico. Por ejemplo, la procesión de larga duración de Yagwang, ‘Raw Proof: Echo’, a través de los pabellones de la feria, desafía el corazón comercial del evento mismo al introducir un elemento de vulnerabilidad corporal y *durée*. Mientras tanto, los títulos poéticos y multipartes de obras como ‘climb, fronthook, angel, invert, daphne, figure head, scorpion, fall, gemini, princess, chopstick’ de Younghae Chang sugieren una síntesis compleja entre lo físico y lo lingüístico, donde el cuerpo se convierte en un alfabeto para inscribir nuevas identidades.
Sus performances site-specific, programadas no solo en la feria sino también en Kukje Gallery K2 y Dosan Park, prometen ser actos de desafío artístico. Por ejemplo, la procesión de larga duración de Yagwang, ‘Raw Proof: Echo’, a través de los pabellones de la feria, desafía el corazón comercial del evento mismo al introducir un elemento de vulnerabilidad corporal y *durée*. Mientras tanto, los títulos poéticos y multipartes de obras como ‘climb, fronthook, angel, invert, daphne, figure head, scorpion, fall, gemini, princess, chopstick’ de Younghae Chang sugieren una síntesis compleja entre lo físico y lo lingüístico, donde el cuerpo se convierte en un alfabeto para inscribir nuevas identidades.
Frieze Film: Un viaje a otros mundos
La feria también contará con instalaciones a gran escala, incluyendo un nuevo proyecto del dúo Moon Kyungwon & Jeon Joonho, conocidos por sus utopías sociales futuristas, y una nueva instalación site-specific de Liam Gillick, que transformará el espacio expositivo en una zona de interacción pública.
Sin embargo, la verdadera magia de Frieze Seoul siempre ha ocurrido más allá de las paredes de COEX. La serie ‘Neighbourhood Nights’ del 1 al 4 de septiembre convierte toda la ciudad en una instalación total.
Las noches en Euljiro (centradas en espacios sin fines de lucro como Studio Haegue Yang), Hannam, Cheongdam y Samcheong representan un golpe de genialidad para descolonizar el arte del pabellón de la feria. Permite al público mapear el ecosistema real y vivo del mundo del arte de Seúl, desde gigantes como Kukje Gallery y Gallery Hyundai hasta pequeños espacios independientes.
El proyecto benéfico debut Frieze x Print Bakery, con obras de artistas distinguidos en cerámicas de edición limitada y jarrones luna tradicionales en apoyo a UNICEF, es una metáfora elegante para toda la feria: un profundo respeto por la tradición local y su reimaginación dentro de un contexto global.
Frieze Seoul 2025 demuestra que el éxito de una feria no se mide solo por la facturación sino por el coraje de su declaración curatorial. Este año, está preparada para ofrecer no solo una instantánea del mercado, sino una instantánea de la conciencia de toda una generación de artistas que definen el rostro del arte asiático hoy.
Tu guía al mundo del gran arte, ART EXPO WORLD.
Sin embargo, la verdadera magia de Frieze Seoul siempre ha ocurrido más allá de las paredes de COEX. La serie ‘Neighbourhood Nights’ del 1 al 4 de septiembre convierte toda la ciudad en una instalación total.
Las noches en Euljiro (centradas en espacios sin fines de lucro como Studio Haegue Yang), Hannam, Cheongdam y Samcheong representan un golpe de genialidad para descolonizar el arte del pabellón de la feria. Permite al público mapear el ecosistema real y vivo del mundo del arte de Seúl, desde gigantes como Kukje Gallery y Gallery Hyundai hasta pequeños espacios independientes.
El proyecto benéfico debut Frieze x Print Bakery, con obras de artistas distinguidos en cerámicas de edición limitada y jarrones luna tradicionales en apoyo a UNICEF, es una metáfora elegante para toda la feria: un profundo respeto por la tradición local y su reimaginación dentro de un contexto global.
Frieze Seoul 2025 demuestra que el éxito de una feria no se mide solo por la facturación sino por el coraje de su declaración curatorial. Este año, está preparada para ofrecer no solo una instantánea del mercado, sino una instantánea de la conciencia de toda una generación de artistas que definen el rostro del arte asiático hoy.
Tu guía al mundo del gran arte, ART EXPO WORLD.