La structure en cinq parties de la foire offrait aux visiteurs plusieurs façons de lire le paysage de l’art contemporain. Les GALERIES PRINCIPALES proposaient la sélection centrale des galeries, tandis que APPROCHE présentait les programmes des galeries émergentes. DÉTOUR, AU-DELÀ et PROJETS SPÉCIAUX élargissaient la visite par des perspectives supplémentaires, des installations et des collaborations.
Galeries internationales et présentations ciblées
Le programme 2025 comprenait 34 galeries exposant pour la première fois à ART021. Cela faisait de la foire un lieu utile pour comparer des programmes établis avec des voix moins familières, sans présumer que le plus grand stand ou le nom le plus reconnaissable offrirait nécessairement la rencontre la plus enrichissante.
Les débuts de la Lisson Gallery incluaient des sculptures d’artistes tels que Leiko Ikemura et Tony Cragg. La présentation de David Zwirner réunissait des artistes comme Huma Bhabha et Joe Bradley aux côtés d’une œuvre historique importante de Felix Gonzalez-Torres. Ces présentations proposaient différentes approches du matériau, de l’échelle et de la relation entre une œuvre d’art et l’espace qui l’entoure.
Les programmes des galeries chinoises et d’autres galeries asiatiques restaient au cœur de l’identité de la foire. Des présentations ciblées en solo ou en duo permettaient aux visiteurs de suivre le développement d’une pratique plutôt que de voir chaque œuvre comme un objet isolé. Regarder à travers ces stands rendait visible à la fois le caractère local et international de l’événement.
Le forum du jour d’ouverture ajoutait une discussion sur le marché de l’art, la collaboration et la pratique contemporaine. Au-delà des stands, les liens de la foire avec le paysage artistique de Jing’an encourageaient les visiteurs à considérer ART021 comme une partie d’un itinéraire artistique plus large à Shanghai.
